Опубликовано 2024-03-12

12 марта – 135 лет со дня рождения Вацлава Нижинского

Здравствуйте, дорогие любители искусства! Вацлав Нижинский – российский танцовщик и хореограф польского происхождения, новатор танца. Один из ведущих участников Русского балета Дягилева. Он родился 12 марта 1889 года в Киеве. Нижинский танцевал с самого юного возраста. Его родители держали собственную балетную труппу и гастролировали с ней по городам. Когда отец оставил семью, мать отдала младших детей – Вацлава и Брониславу – в Императорское балетное училище.

Визитной карточкой легкого пластичного юноши были высокие прыжки: он прыгал дальше всех в своем балетном классе и зависал в верхней точке, словно левитируя над полом.

Вацлав Нижинский дебютировал на сцене Мариинского театра в 15 лет – в балете «Ацис и Галатея». Это был первый спектакль, который балетмейстер Михаил Фокин ставил на сцене Мариинки. Зрители были потрясены не столько постановкой, сколько дебютантом Нижинским: после его выступления публика кричала «Браво!» и вызывала «прыгучего чертенка» на бис.

До Вацлава Нижинского русский балет был преимущественно женским: мужчины не исполняли главных ролей, были второстепенными персонажами, которые в нужный момент лишь поддерживали танцовщиц и создавали фон для их партий. Такую традицию поддерживал и главный балетмейстер Мариинского театра Мариус Петипа. В постановках Фокина появились яркие мужские роли, в них-то и блистал юный Нижинский. Он стал первым премьером русского балета с начала XIX века.

Но первую театральную сцену империи артисту вскоре пришлось покинуть. В одной из постановок «Жизели» молодой танцор появился на сцене в весьма откровенном костюме – облегающем трико, без традиционной повязки на бедрах.

До того в мужском балете носили широкие шаровары. Увидев неприлично обтянутое трико мужское тело, балет пытались остановить, однако Нижинский отказался переодеваться и отыграл свою партию. Вскоре Михаилу Фокину передали приказ – уволить Вацлава Нижинского. Артист царского балета не должен вызывать смех. Слова «похоть» произнесено не было.

Что было дальше? Сергей Дягилев почти сразу пригласил Нижинского в Русские сезоны. На парижскую сцену в 1911 году Нижинский впервые вышел в балете «Призрак розы», который сразу прославил молодого танцора. Нижинскому пришлось станцевать не человека и даже не цветок, а аромат розы, который напоминает уснувшей девушке о вчерашнем бале.

Жан Кокто, завсегдатай Сезонов, восклицал, что отныне аромат розы будет у него ассоциироваться с последним прыжком Нижинского, исчезающего в окне. Наверное, именно этот балет позволил критикам соотнести увиденное на сцене с импрессионизмом в живописи.

Поощряемый Дягилевым, Нижинский попробовал свои силы как хореограф и втайне от Фокина репетировал свой первый балет – «Послеполуденный отдых фавна» на музыку Клода Дебюсси (1912). Его хореография была далека от традиционной: без изысканных сложных движений, с угловатыми статичными позами – на их создание Нижинского вдохновили изображения с древнегреческих ваз. Нимфы были обуты в сандалии и начинали шаг с пятки, а не с носка, как в классическом танце.

В Париже разразился настоящий скандал. Город разделился на два лагеря. Огюст Роден, поклонник Русского балета и Нижинского в частности, писал: «...ни в одной роли Нижинский не был так бесподобен и восхитителен, как в «Послеполуденном отдыхе фавна». Никаких прыжков, никаких скачков – ничего, кроме мимики и жестов полусонного животного... Он обладает красотой античных фресок и статуй; он – идеальная модель, по которой тоскует каждый художник и скульптор».

Нижинского по-прежнему превозносили как танцора, но его авангардные балеты зрители приняли лишь со временем. «Послеполуденный отдых фавна» и «Весна священная» вошли в постоянный репертуар Сезонов через несколько лет. А улицу в швейцарском городе Монтре, где работал Игорь Стравинский, даже назвали в честь балета – улицей Священной Весны.

В 1913 году Нижинский познакомился с венгерской аристократкой и своей поклонницей Ромолой де Пульска. И в том же году в Буэнос-Айресе они втайне от всех, в том числе от членов семьи, поженились. Дягилев, узнав о случившемся из телеграммы своего слуги Василия, приставленного присматривать за Нижинским, впал в бешенство и изгнал танцовщика из труппы – фактически это положило конец его короткой головокружительной карьере.

Уйдя от Дягилева, Нижинский оказался в сложных условиях. Нужно было добывать средства к существованию.

Пережитые волнения сильно травмировали неустойчивую психику Нижинского. Роковую роль в его судьбе также сыграло увлечение толстовством, популярным в эмигрантских кругах русской художественной интеллигенции. Члены труппы Дягилева, толстовцы Немчинова, Костровский и Зверев, внушали Нижинскому идею греховности актерской профессии, чем усугубили его болезнь.

В Швейцарии проявились первые серьезные признаки тяжелой психической болезни. Диагноз поставил доктор швейцарской клиники – когда Нижинский уже почти не узнавал родных.

Последний раз танцор и хореограф выступал на сцене в 1919 году. Жене про свой спектакль он сказал: «Это будет мое венчание с Богом». Нижинский танцевал странные пугающие партии, делал на сцене крест из бархата, а в конце произнес: «Лошадка устала». Вскоре Нижинский был помещен в клинику для душевнобольных, где ему был поставлен диагноз «шизофрения». Все последующие годы, до конца жизни, он находился в разных психиатрических клиниках, где лечился с переменным успехом.

Скончался блистательный Вацлав Нижинский 11 апреля 1950 в Лондоне. В 1953 тело его было перевезено в Париж и похоронено на кладбище Монмартр, рядом с могилами легендарного танцовщика Г. Вестриса и драматурга Т. Готье, одного из создателей романтического балета. На его надгробии из серого камня сидит грустный бронзовый шут.

Критики называли Нижинского «восьмым чудом света», высоко оценивая его талант. Его партнершами были Тамара Карсавина, Матильда Кшесинская, Анна Павлова, Ольга Спесивцева. Когда он – бог балета – зависал в прыжке над сценой, казалось, что человек способен стать невесомым.

Нижинский совершил смелый прорыв в будущее балетного искусства, открыл утвердившийся позднее стиль экспрессионизма и принципиально новые возможности пластики. Его творческая жизнь была короткой (всего десять лет), но напряженной. Личности Нижинского посвящен знаменитый балет Мориса Бежара 1971 года «Нижинский, клоун Божий» на музыку Пьера Анри и Петра Чайковского.

Познакомиться с творчеством Вацлава Нижинского можно, обратившись в библиотеки города.

Текст подготовила Тамара Богданова
Центральная городская библиотека Ангарска